Những liên tưởng và tham chiếu đến những dự án Final Fantasy trước đây trong Final Fantasy XV

Sẽ không quá lời khi mô tả Final Fantasy XV như một dạng “tuyển tập những điểm nhấn” của dòng game Final Fantasy, được ghép lại từ nhiều yếu tố xuyên suốt cả series. Vì vậy, trong trò chơi có vô số ám chỉ đến các tác phẩm trước đây, thể hiện qua nhân vật, bối cảnh và cốt truyện; thậm chí còn có nhiều tham chiếu dạng “Easter Egg”.

Không khẳng định rằng những quan sát ở bài viết này là toàn diện, nhưng tiếp theo đây là rất nhiều yếu tố trong FFXV gợi nhắc đến di sản của dòng game này:

Các Chiến binh Ánh sáng trong Final Fantasy gốc

Mặc dù chỉ riêng Noctis là Vị Vua của Ánh sáng, nhưng về cơ bản Noctis, Ignis, Prompto và Gladiolus đảm nhận vai trò của các Chiến binh Ánh sáng trong Final Fantasy XV. Lời tiên tri từ phần mở đầu của bản game gốc đã được nhắc lại ngay trong phần mở đầu của FFXV:

Thế giới bị bóng tối bao phủ.
Gió ngừng thổi…
Biển dậy sóng…
Đất đai mục nát…
Nhưng con người vẫn tin vào một lời tiên tri, kiên nhẫn chờ đợi ngày nó được ứng nghiệm.
“Khi bóng tối che phủ thế giới, bốn Chiến binh Ánh sáng sẽ xuất hiện.”

— Bản dịch chính thức sang tiếng Anh trong phiên bản “Dawn of Souls” của Final Fantasy đầu tiên

Trong FFXV, lời tiên tri cũng được mở ra theo cách tương tự:

Trong một thời đại vô định, chỉ một lời tiên tri giữ hy vọng trong tim con người: “Khi bóng tối che phủ thế giới, Vị Vua của Ánh sáng sẽ xuất hiện.”
Giờ đây, bốn chiến binh dũng cảm bắt đầu cuộc hành trình, sẵn sàng chiến đấu. Nhưng điều gì chờ đợi họ, vẫn chưa thể biết trước.

Bức họa trong game mô tả lời tiên tri này một cách khá rõ ràng khi đặt bốn nhân vật chính ở trung tâm: Prompto ở ngoài cùng bên trái với mái tóc vàng ngắn; Noctis, Vị Vua của Ánh sáng, đứng kế tiếp; sau đó là Gladiolus với bộ râu rậm, đang đỡ lấy Ignis bị mù ở phía bên phải.

Những liên tưởng không dừng lại ở đó. Ngoài lời tiên tri xuất hiện khi bắt đầu trò chơi, trận chiến mà bốn Chiến binh Ánh sáng này phải đối mặt với Ifrit cũng được gợi ý ngay từ đầu. Dù Ifrit không xuất hiện trong Final Fantasy gốc, tạo hình và ngai vàng của Ifrit trong FFXV lại gợi nhớ rõ ràng đến Chaos – trùm cuối của Final Fantasy đầu tiên, dựa trên bản phác thảo của Yoshitaka Amano:

Một hình ảnh mang tính biểu tượng khác cũng được tái hiện: bốn Chiến binh Ánh sáng đứng trên một ngọn đồi, sau khi vượt qua một cây cầu lớn, nhìn về phía tòa lâu đài của vương quốc Cornelia. Trong FFXV, cảnh tượng tương tự xuất hiện ngay sau chương mở đầu, đánh dấu sự khởi đầu thật sự cho cuộc hành trình của họ. Trước đó, họ từng chạm trán một kẻ thù tưởng chừng tầm thường, nhưng về sau lại được hé lộ chính là trùm cuối – Chaos.

Tương tự, Ardyn Izunia – phản diện chính và cũng là boss cuối của FFXV – đã tự giới thiệu mình là “một kẻ vô danh tiểu tốt” ngay trước khi Chương 1 kết thúc. Cảnh kết thúc chương này là hình ảnh Noctis, Ignis, Gladio và Prompto đứng trên một ngọn đồi gần một cây cầu lớn, nhìn về phía thủ đô vương quốc của họ — một sự gợi nhắc rõ rệt đến hình tượng trong bản game đầu tiên.

Các bạn đã thấy quen thuộc chưa?

Một lưu ý cuối cùng: vì định mệnh của họ là mang lại Bình minh, có thể coi đây cũng là một ám chỉ đến “Bốn Chiến binh Bình minh” trong Final Fantasy V.

Ultros (Final Fantasy VI)

Trong Kingsglaive: Final Fantasy XV có sự xuất hiện cameo đáng chú ý của con bạch tuộc màu tím – kẻ vốn là một trong những trùm được yêu thích và đáng nhớ nhất trong Final Fantasy VI. Cũng giống như lần chạm trán thứ hai với hắn trong game gốc, trong Kingsglaive người chơi cũng phải chiến đấu với Ultros trên một chiếc phi thuyền.

The Empire (Final Fantasy VI)

Mặc dù có khá nhiều tựa Final Fantasy từng khai thác hình tượng một đế chế hùng mạnh nuôi tham vọng chinh phục thế giới, nhưng đế chế trong Final Fantasy XV rõ ràng được xây dựng dựa trên hình mẫu của Final Fantasy VI.

• Hoàng đế Iedolas Aldercapt trong FFXV có ngoại hình và tính cách khá giống Hoàng đế Gestahl trong FFVI.
• Ardyn đảm nhận vai trò tương tự như Kefka: dù không phải hoàng đế, cả hai đều trở thành phản diện chính và cuối cùng đưa nền văn minh đến diệt vong.
• Cả hai đế chế đều khai thác và sử dụng công nghệ Magitek.

Điểm tương đồng còn thể hiện ở chỗ: sau khi nhân loại trải qua một giai đoạn sống sót đầy tuyệt vọng trong một thế giới gần như hoang tàn (một năm trong FFVI, mười năm trong FFXV), nhân vật chính sẽ thức tỉnh sau giấc ngủ dài, đoàn tụ cùng những người bạn thất lạc, rồi khôi phục ánh sáng cho thế giới.

Riêng công nghệ Magitek cũng được thể hiện tương tự ở cả hai trò chơi. FFXV thậm chí còn có phiên bản giáp Magitek giống với những cỗ giáp biểu tượng trong FFVI. Tuy nhiên, một điểm khác biệt quan trọng là Magitek trong FFXV không hề liên quan đến các thực thể triệu hồi (các vị thần), trong khi Magitek của FFVI lại được tạo ra từ linh hồn kết tinh của những Esper đã chết.

Đại Chiến Cổ Xưa / Cuộc Chiến Thần Linh / Cuộc Chiến Ma Pháp (Final Fantasy VI)

Tên tiếng Nhật của sự kiện mà bản dịch tiếng Anh trong FFXV gọi là Đại Chiến Cổ Xưa (Great War of Old) hay Cuộc Chiến Thần Linh (Astral War) thực ra chính là cùng một thuật ngữ được sử dụng trong bản tiếng Nhật của Final Fantasy VI – nơi mà các bản dịch tiếng Anh lại gọi là War of the Magi (Cuộc Chiến Ma Pháp).

Chadarnook (Final Fantasy VI)

Thực thể tà ác cư ngụ trong bức họa Lakshmi ở Altissia chính là một tham chiếu đến Chadarnook trong FFVI. Trong trò chơi gốc, Chadarnook cũng từng chiếm hữu một bức tranh. Khi đánh bại Chadarnook ở FFVI, người chơi sẽ nhận được ma thạch Lakshmi (ở một số bản tiếng Anh còn dịch thành “Starlet”) – mục tiêu thực sự mà thực thể này muốn chiếm giữ.

Thế giới Diệt vong (Final Fantasy VI)

Thực ra, tham chiếu này trong FFXV không được sử dụng trực tiếp theo tên gọi từ phiên bản tiếng Nhật, dù ý nghĩa cốt truyện thì giống hệt.

• Trong FFXV, nhiệm vụ ở Chương 14 được bản dịch tiếng Anh gọi là World of Ruin (Thế giới Diệt vong), còn trong bản tiếng Nhật có tên là 夜に包まれた世界 (“Thế giới bị bao phủ bởi màn đêm”).
  
• Trong FFVI, World of Ruin được gọi bằng tiếng Nhật là 世界崩壊後 (“Thế giới sau Sự sụp đổ”).

Diamond Weapon (Final Fantasy VII)

Quái vật khổng lồ xuất hiện trong Kingsglaive: Final Fantasy XV mang ngoại hình và chiêu thức tương đồng với Diamond Weapon trong Final Fantasy VII. Cái tên của sinh vật này được xác nhận trong FFXV qua phần nội dung mở rộng Episode Prompto và cuốn tiểu thuyết The Dawn of the Future.

Knights of the Round (Final Fantasy VII, Final Fantasy XIV: A Realm Reborn)

Thiết kế của Bức Tường Cổ ở Insomnia, cùng với các vị vua Lucii xuất hiện trong Kingsglaive và cả FFXV, đã được xác nhận chính là sự tham chiếu đến Knights of the Round. Thông tin này được nêu rõ tại phần credit của Kingsglaive.

Ngoài ra, ít nhất bốn trong số năm vũ khí Armiger xuất hiện ở bản demo Episode Duscae cũng được đặt tên dựa theo các vũ khí gắn với Hiệp sĩ Bàn tròn trong truyền thuyết Arthur. Mặc dù một số ý tưởng thiết kế vũ khí đã thay đổi trong bản phát hành chính thức, nhưng rõ ràng khái niệm này đã được đưa vào quá trình phát triển từ sớm.

Meteor (Final Fantasy VII)

Cốt truyện Final Fantasy XV không chỉ mượn chi tiết về Diamond Weapon và Knights of the Round từ Final Fantasy VII, mà còn lấy cảm hứng từ sự kiện khởi nguồn cho toàn bộ diễn biến: sự xuất hiện của một thiên thạch khoảng 2000 năm trước các sự kiện chính của game.

Trong cả hai trò chơi, thiên thạch này đều mang theo một ký sinh trùng ngoài hành tinh – thứ biến con người thành quái vật và đóng vai trò đối nghịch với linh hồn của chính hành tinh.

Ngoài ra, chiếc áo có hình thiên thạch của Vyv trong FFXV cũng gợi nhớ đến logo của Final Fantasy VII, vốn khắc họa phép thuật Meteor.

Sephiroth (Final Fantasy VII)

Phản diện huyền thoại của Final Fantasy VII có khá nhiều chi tiết được tham chiếu trong Final Fantasy XV, đặc biệt là thông qua nhân vật Ardyn. Đương nhiên, Ardyn mang trong mình dấu vết không chỉ của Sephiroth mà còn có cả Kefka (FFVI), và Kuja (FFIX). Từ Kefka, hắn thừa hưởng sự sa đọa; từ Kuja, hắn thể hiện phong cách kịch tính và khả năng thao túng một vị nguyên thủ quốc gia với khát vọng quyền lực. Nhưng sự tương đồng với Sephiroth vẫn nổi bật hơn cả.

• Biểu tượng cánh đen: Ardyn thỉnh thoảng xuất hiện với một chiếc cánh đen lớn bên trái, gợi nhắc trực tiếp đến hình ảnh “thiên thần một cánh” của Sephiroth (cánh ở bên phải).
• Quá khứ vinh quang bị phản bội: Cả hai từng được ca ngợi là anh hùng, nhưng sau đó lại cảm thấy bị phản bội và tước đoạt vị trí xứng đáng của mình. Câu thoại về Ardyn trong FFXV của Bahamut — “Tâm trí hắn bị thù hận làm méo mó, khao khát trả thù, Kẻ Soán Ngôi đem bóng tối giáng xuống thế giới này” — cũng có thể áp dụng nguyên vẹn cho Sephiroth trong FFVII và cả Advent Children.
• Sự dung hợp với thực thể ngoài hành tinh: Cả Ardyn và Sephiroth đều trở thành hiện thân của một ký sinh trùng ngoài hành tinh muốn làm ô nhiễm thế giới, đồng thời vẫn nuôi mưu đồ trả thù cá nhân với nhân vật chính. Trong cả hai trường hợp, chúng đều phải bị tiêu diệt trên bình diện linh hồn sau khi thể xác đã bị đánh bại.
• Cách đánh bại: Sephiroth bị tiêu diệt bằng chuỗi đòn liên hoàn điện ảnh Omnislash, còn Ardyn bị đánh bại bởi nghi thức Knights of the Round. Sau đó, cả hai đều bị thanh lọc ý chí tiêu cực, tinh thần được hòa tan vào linh hồn chung của hành tinh.
• Vai trò của nữ chính: Lunafreya trong FFXV chính là “Aerith” của Ardyn — nàng bị hắn sát hại ở giữa game, và sau đó góp phần giúp thanh lọc linh hồn hắn trong trận chiến cuối (tương tự Aerith trong Advent Children).

Chi tiết bị cắt bỏ: Ban đầu, FFXV còn dự định xuất hiện một vị tướng của đế quốc mang tên “Safeiroth”, như tiết lộ của Takatsugu Nakazawa (Battle+Map Side Ultimania). Chữ viết tắt “SAF” trên các tàu đổ bộ của quân đội đế quốc vốn là dấu hiệu dành cho đơn vị này. Tuy nhân vật không được đưa vào, nhưng chi tiết vẫn được giữ lại như “sự tưởng nhớ đến một vị tướng lẫy lừng từng tồn tại”.

Aerith (Final Fantasy VII) và Yuna (Final Fantasy X)

Nhân vật Lunafreya có nhiều điểm gợi nhớ đến Aerith của Final Fantasy VII và Yuna của Final Fantasy X. Trước hết, cả ba đều mang hình tượng archetypal (nguyên mẫu) của “nữ đồng trinh” – một thiếu nữ mang dòng dõi và sức mạnh đặc biệt.

Khó có thể khẳng định Lunafreya giống ai nhiều hơn, nhưng với đa số người hâm mộ, cái chết của nàng vào khoảng giữa cốt truyện FFXV chắc chắn gợi lại ký ức về cái chết bi thương của Aerith ở giữa FFVII.

Hình ảnh Lunafreya chìm xuống biển ở Altissia cũng gợi nhớ trực tiếp đến tang lễ dưới nước của Aerith.

Tuy nhiên, khi chi tiết này được chỉ ra trong một buổi phỏng vấn với đạo diễn Hajime Tabata (trang 596, Final Fantasy XV Scenario Side Ultimania), ông giải thích rằng một số nhân viên trong đội ngũ có thể đã sắp xếp cảnh này như một sự tri ân Aerith, trong khi bản thân ông lại lấy cảm hứng nhiều hơn từ Yuna:

Điều thú vị là, dù Tabata mong muốn cảnh Lunafreya giữ vững khí chất trước họng súng trở thành hình ảnh biểu tượng của nàng, nhưng trong mắt người hâm mộ, biểu tượng lại chính là khoảnh khắc nàng đứng tại đàn tế trên mặt nước để lập giao ước với Leviathan. Sau cùng, cả ba nữ nhân vật này đều có những cảnh nổi tiếng liên quan đến mặt nước — đứng trên mặt nước, hoặc chìm xuống, và với hai người trong số họ, điều đó còn gắn liền với một bệ thờ.

Một cách khác để thấy sự giống nhau có chủ ý giữa Lunafreya và Yuna chính là ở cái tên. Trong FFX, Yuna được đặt tên theo Yunalesca – một nhân vật quan trọng trong lịch sử Spira. Trong FFXV, Lunafreya cũng có cái tên có nhịp điệu tương đồng với Yunalesca. Cả hai đều được gọi tắt thành “Luna” và “Yuna”, và thật tình cờ, cả hai tên này đều mang nghĩa “mặt trăng” (Luna trong tiếng Latinh, Yuna trong tiếng Okinawa).

Điểm chung cuối cùng giữa ba người là năng lực chữa lành. Với Lunafreya và Aerith thì điều này rất rõ ràng: họ dùng sức mạnh của mình để chữa trị Starscourge và Geostigma. Nhưng ít ai biết rằng khái niệm Geostigma trong Advent Children thực chất xuất phát từ một ý tưởng bị loại bỏ của Final Fantasy X: theo lời Kazushige Nojima (trang 70, Reunion Files), từng có lúc Yuna được hình dung là sẽ chữa bệnh cho những người nhiễm dịch trong các chuyến hành trình của cô.

Mặc dù ý tưởng này không được đưa vào kịch bản cuối, vai trò của Yuna trong FFX vẫn là đem lại sự thanh thản cho người dân Spira, và vì vậy cô cũng nhận được sự tôn kính tương tự như Lunafreya.

Verstael và Prompto

Dù cả hai nhân vật này không phải là tham chiếu trực tiếp đến một phần Final Fantasy trước đó như Magitek, nhưng vẫn có những điểm tương đồng dễ nhận thấy:

Verstael: Thiết kế nhân vật của ông có nhiều nét giống Garland trong Final Fantasy IX, kẻ cũng từng tạo ra một loạt bản sao (clone) như một phần trong kế hoạch chinh phục. Tuy nhiên, Verstael lại có nhiều điểm chung hơn với Hojo trong Final Fantasy VII: cùng điều hành một dự án “nhân bản” nhằm tạo ra binh sĩ tăng cường, tìm cách kéo dài sự sống bằng việc hoà nhập với máy móc, và đặc biệt đều có dấu hiệu điên loạn rõ rệt.

Prompto: Cậu mang những nét song song với cả Cloud (FFVII) và Zidane (FFIX).

• Prompto là sản phẩm của một dự án nhân bản. (Tuy Cloud không phải bản sao theo nghĩa di truyền như Prompto hay Zidane, nhưng cũng từng bị thí nghiệm trên cơ thể.)
• Prompto phải đối diện với sự thật về nguồn gốc của mình trong suốt hành trình, và trăn trở về giá trị bản thân.
• Cậu luôn khao khát được công nhận và có một nơi để thuộc về.
• Giống Cloud, Prompto từng bị chính người tạo ra thí nghiệm gọi là “một kẻ thất bại”. Giống Zidane, cậu bị bắt cóc từ khi còn bé, bị bỏ lại trong vùng đất mà sau này mình sẽ giúp bảo vệ, và lớn lên với tình yêu dành cho quê hương ấy — thay vì trở thành công cụ hủy diệt như ý định ban đầu.

Aranea Highwind

Họ “Highwind” là một cái tên quen thuộc trong series Final Fantasy, thường gắn liền với các nhân vật Dragoon – những kỵ sĩ rồng sử dụng thương và tung mình lên không trung.

• Final Fantasy II có Ricard Highwind.
• Final Fantasy IV có Kain Highwind, một trong những dragoon nổi bật nhất.
• Final Fantasy VII có Cid Highwind, tuy không phải dragoon nhưng cũng gắn liền với bầu trời và phi thuyền.
• Final Fantasy V có Vua Alexander Highwind Tycoon, người giữ vai trò hộ vệ cho Tinh Thạch Gió.

Aranea, với danh hiệu là một dragoon hiện đại, chính là sự tiếp nối truyền thống này – vừa mang họ Highwind, vừa trung thành với hình ảnh “kỵ sĩ gió” trong lịch sử của dòng game.

Auracite và Zodiac Stones

Trong bản dịch tiếng Anh của Final Fantasy XV, vật phẩm này được gọi là Crystal. Thực tế, trong tiếng Nhật cũng dùng từ “クリスタル” (Crystal, mượn trực tiếp từ tiếng Anh, phát âm tương tự). Tuy nhiên, trong lời thoại của các vị thần, hiện vật này lại được gọi là 聖石 (Sei-seki, nghĩa là “Thánh Thạch”).

Thuật ngữ 聖石 từng được dùng trong nhiều tác phẩm Final Fantasy trước đó, ví dụ như Zodiac Stones trong Final Fantasy Tactics hay Auracite trong Final Fantasy XII và Final Fantasy XIV.

Điều này cho thấy có một sự liên kết biểu tượng xuyên suốt nhiều phần của dòng game, khi những viên “Thánh Thạch” vừa mang tính chất thần thánh, vừa thường gắn liền với sức mạnh vượt tầm loài người.

Cerberus

Sinh vật ba đầu canh giữ cổng địa ngục trong thần thoại Hy Lạp – Cerberus – đã xuất hiện nhiều lần trong loạt Final Fantasy với nhiều hình thức khác nhau: trùm (boss) trong Final Fantasy III và Final Fantasy XIV, quái vật ngẫu nhiên trong Final Fantasy IX, thần triệu hồi trong Final Fantasy VIII, và thậm chí còn là một khẩu súng trong Dirge of Cerberus.

Ở vũ trụ Final Fantasy XV, Cerberus là loài quái vật phun lửa, xuất hiện trong Kingsglaive và trailer Omen. Thiết kế của chúng có nhiều nét tương đồng với Cerberus trong Final Fantasy VIII, nhưng được bổ sung thêm yếu tố dung nham và lửa phụt ra từ các hàm răng.

So sánh Final Fantasy XV với Final Fantasy VIII

Trong số các phần Final Fantasy, FFVIII có lẽ là tác phẩm giống FFXV nhất ở nhiều khía cạnh.

• Bối cảnh thế giới: Cả hai đều kết hợp công nghệ hiện đại với yếu tố phép thuật trong một khung cảnh lấy cảm hứng từ thế giới thực.
• Cơ chế chiến đấu: Dù FFVIII vẫn theo lượt, nhưng đã manh nha những yếu tố sẽ ảnh hưởng đến lối chơi của FFXV. Ví dụ:
  • Cơ chế căn thời điểm của Gunblade của Squall,
  • Một số chuỗi chiêu đặc biệt Renzokuken của Squall với trùm, khá giống các chuỗi phản đòn đặc biệt của Noctis trong FFXV.
• Sử dụng phép thuật: Ở cả hai game, phép thuật trong chiến đấu không thực sự quá cần thiết để hoàn thành trò chơi.

Ngoài ra, thế giới trong FFVIII cũng tạo nên một sự đối lập thú vị với FFXV. Trong FFVIII, có sự tồn tại của những người phụ nữ được gọi là “Phù thủy” (魔女 / Majo, bản tiếng Anh dịch là Sorceress). Dù cũng nắm giữ năng lực siêu nhiên, họ lại bị dân chúng sợ hãi và khinh miệt. Ngược lại, trong FFXV, Oracle như Lunafreya hay mẹ nàng, Sylva, lại được dân chúng tôn kính và yêu mến.

Một chi tiết đáng chú ý khác là nhân vật Kimya trong FFXV. Ngoài vai trò tạo nên câu chuyện song song với Ardyn, có lẽ Kimya còn phản ánh sự tự ý thức của đội ngũ phát triển. Trong tiếng Nhật, cô bị gọi là “Phù thủy” (魔女), cùng một từ dùng cho các Sorceress trong FFVIII. Tuy nhiên, phép luyện kim (alchemy) mà Kimya thực hành vốn chẳng có lý do gì để bị coi là mối đe dọa — trong khi Oracle, với quyền năng thực sự siêu nhiên, lại được thần phục. (Tên “Kimya” nhiều khả năng xuất phát từ từ Ả Rập “kimiya”, nghĩa là “giả kim thuật”).

Các biển quảng cáo và bảng hiệu ở Insomnia

Dù không thuộc về cốt truyện hay thế giới quan chính thức của vũ trụ Final Fantasy XV, nhưng những chi tiết Easter Egg xuất hiện trên các bảng hiệu và quảng cáo ở Insomnia cũng khiến người hâm mộ Final Fantasy không thể bỏ qua:

Gil – đơn vị tiền tệ quen thuộc xuất hiện xuyên suốt dòng game.

———-

ATB – hệ thống Active Time Battle nổi tiếng từ Final Fantasy IV đến Final Fantasy IX.
Kazusa – tên một nhân vật trong Final Fantasy Type-0.

———-

3Stars – một phụ kiện xuất hiện trong nhiều phần Final Fantasy.

———-

Regen – phép hồi phục máu qua thời gian.

Eden – thần triệu hồi trong Final Fantasy VIII; đồng thời cũng là tên một thành phố và một fal’Cie trong Final Fantasy XIII.

———-

Minwu – nhân vật trong Final Fantasy II (tên trong tiếng Nhật: ミンウ).

PuPu – sinh vật ngoài hành tinh dễ thương trong Final Fantasy VIII (tiếng Nhật gọi là コヨコヨ / Koyokoyo).

Balamb – tên một thị trấn trong Final Fantasy VIII.

———-

Winhill – một thị trấn khác trong Final Fantasy VIII.

———-

Nanaki – tên thật của Red XIII trong Final Fantasy VII.

YRP – viết tắt của Yuna, Rikku, Paine trong Final Fantasy X-2.

Morrid’s Coffee – loại cà phê xuất hiện trong Final Fantasy IX, gắn liền với NPC Morrid.

Eiko – nhân vật chính trong Final Fantasy IX.

X-ATM092 – một con trùm trong Final Fantasy VIII.

———-

Vivi – nhân vật chính trong Final Fantasy IX.

———-

Spira – tên thế giới trong Final Fantasy X.

———-

Bevelle – thành phố trong Final Fantasy X.

———-

Eclair – tên thật của Lightning, nhân vật chính Final Fantasy XIII.

Lindzei – một vị thần fal’Cie trong thần thoại Fabula Nova Crystallis.

———-

Cosmos – nhân vật trong loạt game Dissidia: Final Fantasy.

———-

Zeal Palace – cung điện trong Chrono Trigger (dù không phải Final Fantasy nhưng là sản phẩm liên quan mật thiết).

———-

Banora White – loại táo xuất hiện nổi bật trong Crisis Core.

———-

Junon Super Engine Oil – tham chiếu đến thành phố Junon trong Final Fantasy VII.

———-

Great Glacier Cola – gợi nhắc đến địa danh Great Glacier trong Final Fantasy VII.

Các gợi ý và hiện vật từ Fabula Nova Crystallis

Như bạn có thể biết, khi mới được công bố, Final Fantasy XV có tên gọi Final Fantasy Versus XIII, được dự định là một phần của dự án Fabula Nova Crystallis – series game Final Fantasy có sự kết nối lỏng lẻo qua một thần thoại chung (bao gồm Final Fantasy XIII và Final Fantasy Type-0). Square Enix giải thích rằng cái tên Latin này có nghĩa là “Huyền thoại mới của Tinh Thạch” (New Legend of the Crystal).

Do nhiều nguyên nhân, Versus XIII đã được đổi thành Final Fantasy XV (fan thường gọi tắt là “FFXVersus”), và tách ra khỏi Fabula Nova Crystallis, cùng với Type-0. Dù FFXV tách xa khỏi nguồn gốc FNC hơn so với Type-0, một số yếu tố của FNC và Versus XIII vẫn còn sót lại trong bản game cuối cùng.

Nhiều chi tiết cho thấy thế giới trong FFXV như thể được hình thành từ hai lớp thần thoại, rồi trộn lại với nhau – trong đó, hệ thống thần thoại mới trở thành trung tâm.

Ví dụ: Có cảm giác như các vị thần trong FFXV vốn không nằm trong kịch bản gốc của Versus XIII, mà ban đầu có lẽ sẽ là những fal’Cie như trong Final Fantasy XIII. Dù hình ảnh những mảnh tinh thể lơ lửng khi Noctis triệu hồi các thần linh có phần gợi nhớ đến khái niệm “Unseen Realm” (Cõi Vô Hình) trong FFXIII, nhưng trong FFXV, các vị thần được khẳng định là cư ngụ ngay trong hành tinh, khác hẳn với Eidolons của FFXIII vốn xuất hiện và biến mất từ Cõi Vô Hình.

Bức họa Etro và bữa tiệc trên sân thượng

Bản phác thảo của Yoshitaka Amano về nữ thần Etro – nhân vật trung tâm của thần thoại Fabula Nova Crystallis – xuất hiện trong một cảnh của Kingsglaive: Final Fantasy XV (cùng cảnh này, còn có cả một sinh vật biển giống Leviathan trong bể cá).

Phân đoạn trên diễn ra trong buổi tiệc trước lễ ký hiệp ước hoà bình giữa Niflheim và Lucis. Thực chất, nó được phỏng theo một cảnh vốn định xuất hiện trong Final Fantasy Versus XIII. Trong bản gốc, Noctis sẽ gặp Stella Nox Fleuret của Tenebrae (sau này được chuyển thành nhân vật Lunafreya) trong buổi tiệc, và hai người sẽ trò chuyện về Etro cùng những vấn đề huyền học, trong khi máy quay tập trung vào bức họa.

Trong phim Kingsglaive, mọi thứ đã bị thay đổi: Nyx Ulric gặp Lunafreya, và nội dung trò chuyện cũng khác hẳn. Tuy nhiên, nhiều yếu tố vẫn được giữ nguyên: bản nhạc Somnus vẫn vang lên, bể cá vẫn có trong nền, và địa điểm buổi tiệc vẫn là tầng thượng của một toà nhà ba tầng ở Insomnia.

Các trailer cũ (2009, 2011) cho thấy rõ hơn ý tưởng ban đầu, và nếu so sánh sẽ thấy kiến trúc tòa nhà trong Kingsglaive vẫn giữ tinh thần thiết kế từ Versus XIII, chỉ khác ở chỗ phần sân thượng được làm thoáng và mở hơn.

Cuộc đối đầu giữa Hoàng đế Aldercapt và Vua Regis

Cảnh trong Kingsglaive khi Hoàng đế Aldercapt để lộ âm mưu phản bội tại lễ ký kết hiệp ước hòa bình chính là một sự tham chiếu/biến thể của cảnh tương tự từng được hé lộ trong Versus XIII.

Chi tiết này đã được nhá hàng từ trailer năm 2011 và đặc biệt rõ trong trailer năm 2013 – thời điểm Versus XIII chính thức được công bố đổi tên thành Final Fantasy XV.

“Có vẻ ta đã trưởng thành sau mười năm qua”

Chương cuối của trò chơi diễn ra 10 năm sau phần còn lại của cốt truyện. Đây được coi là một sự liên hệ đầy ẩn ý của đội ngũ phát triển: Final Fantasy XV cũng được phát hành *10 năm sau khi lần đầu tiên được công bố dưới tên gọi Versus XIII.

Bình luận của Prompto về lời tiên tri Vua Ánh sáng

Cuối game, khi ngắm một bức tranh treo trong đại sảnh gần ngai vàng tại Hoàng Cung, nhóm nhân vật có đoạn hội thoại như sau (theo bản tiếng Anh trong game):

Trong bản tiếng Nhật, câu cuối của Prompto là:
「そうやって神話の最後をノクトが作るんだね」
(Tạm dịch: “Và như thế, Noct sẽ viết nên hồi kết cho thần thoại này”).

Đây có thể coi là một lời bình mang tính ẩn dụ về chính Final Fantasy XV: khép lại một “truyền thuyết” có thật ngoài đời.

Nhớ rằng, FFXV vốn được dự định là một phần của dự án Fabula Nova Crystallis – “Huyền thoại mới của Tinh Thạch”. Trong tiếng Nhật, Square Enix dùng từ “物語” (monogatari – câu chuyện/huyền thoại) khi giải thích tên gọi này. Còn trong câu của Prompto, từ được dùng là “神話” (shinwa – thần thoại). Hai từ này là từ đồng nghĩa, và điều đó càng củng cố thêm ý nghĩa rằng FFXV là dấu mốc khép lại cánh cửa của Fabula Nova Crystallis, bởi đây chính là trò chơi cuối cùng trong loạt được công bố mà thực sự được phát hành.

Daemons

Trong bản tiếng Anh, các quái vật bị gọi là “daemons”. Tuy nhiên, trong bản tiếng Nhật của Final Fantasy XV, chúng được gọi là シガイ (Shigai).

Điều thú vị là chính từ này cũng từng được dùng trong Final Fantasy XIII để chỉ Cie’th trong bản dịch tiếng Anh, dù khi đó được viết dưới dạng シ骸.

Ngoài ra, hình dạng quái vật daemon của Ravus trong FFXV có sự tương đồng rõ rệt với hình dạng Cie’th của Snow Villiers trong Lightning Returns.

Các mảnh tinh thể lơ lửng

Hình ảnh những mảnh tinh thể lơ lửng – gắn liền với việc cánh cổng của nữ thần Etro mở ra trong bộ ba Final Fantasy XIII – cũng xuất hiện nhiều lần trong quá trình phát triển FFXV, và thậm chí có mặt trong bản game chính thức:

• Các trailer cũ, bao gồm cả trailer thời kỳ Versus XIII.
• Trong bản demo Episode Duscae, khi HP của Noctis giảm về 0.
• Trong game chính thức: khi Noctis nhận được vũ khí hoàng gia mới, khi anh hoặc bạn bè triệu hồi vũ khí, và khi xuất hiện tùy chọn triệu hồi thần linh.
• Trong cảnh hậu danh đề cuối cùng, nơi Noctis và Lunafreya xuất hiện.